domingo, 31 de agosto de 2014

San Miguel cuenta con una nueva tienda de Bata



Una sala de 175 metros en los que nueve vendedoras no dudan en ofrecer el modelo que mejor calce al cliente es la característica de la tienda de zapatos Bata en la zona Sur.

El mediodía del 20 de agosto fue el momento en el que el representante de Bata para América Latina, Justo Fuentes, y la gerente de la marca en Bolivia, Mónica Mier, acompañaron al gerente de la tienda, Luis Monasterios, a cortar la cinta y recibir a los primeros clientes, luego de un breve acto de inauguración.

“La tienda tiene la mejor tecnología para mostrar cada zapato de la mejor manera, la última colección de la temporada primavera verano y la calidad y cariño en el servicio de todo el personal, así los clientes no solo compran, sino que tienen una experiencia diferente, más amable”, explica Monasterios.

El responsable regional manifestó su satisfacción de inaugurar una tienda Bata “en un lugar tan hermoso”. Fuentes también agradeció por el esfuerzo para establecer la tienda. “Tiene un gran nivel, sin nada que envidiar a una tienda de otros países de América e incluso de Europa o Estados Unidos”.

El establecimiento está ubicado en la calle 21 de Calacoto, en San Miguel, es parte del Centro de Moda, y estará abierto al público de lunes a domingo sin cerrar al mediodía.


RONIED CUMPLE 20 AÑOS AL SERVICIO DE LA MUJER

La mejor tienda de lencería colombiana, celebró el viernes 15 de agosto su vigésimo aniversario, en el festejo hubo un desfile exclusivo con las mejores prendas de la colección 2014. En 1994 surgía un pequeño emprendimiento con el objetivo de satisfacer una necesidad del mercado, entonces la tienda contaba con 10 promotoras y un pequeño local. Hoy, 20 años después, Ronied se ha consolidado como la mejor tienda de lencería para damas y a la fecha cuenta con más de 300 promotoras en actividad y unas instalaciones de lujo. No todos los días se cumple 20 años y es por este motivo que la gerencia organizó un enorme festejo, las invitadas principales, las promotoras quienes desde temprano llegaron para celebrar un año más de trabajo y confraternización.

sábado, 30 de agosto de 2014

Video El destape de Pamela Justiniano #Juga2Bolivia

Tamara Suárez (20) tuvo un gran 2013

Ella puede mirar a cualquiera por encima del hombro y no es porque sea creída, sino porque es realmente alta, mide 1,81 m descalza y si a eso le sumamos los centímetros de sus tacones, ¡mejor ni hablar!
Tamara Suárez (20) tuvo un gran 2013, pues además de haber tenido una destacada participación en la elección de Azafata EL DEBER 2013, también integró la lista de las 10 mujeres más bellas de Santa Cruz.
Sin embargo, pese a que se hizo más conocida, tal como ella misma confesó, este año no trabajará en la Expocruz, porque estuvo alejada del modelaje para priorizar sus estudios de Gastronomía en la Udi, donde cursa el cuarto semestre. Y, por si fuera poco, tiene sus ojos puestos en Lima (Perú) para continuar su carrera en 2015, si le convalidan materias.
“El 2013 pasado fue mi año en el modelaje, pero ahora tengo nueve materias, antes solo seis, y paso clases en la noche, además hace poco terminé mis prácticas en Café República, entonces tuve poco tiempo para dedicarle al modelaje” dijo, y señaló que cree que muchas chicas no se animarán a trabajar de azafatas debido a la inseguridad, “No todas tienen auto para salir de la fexpo y a muchas les da miedo irse en taxi”, comentó, aunque entre charla y charla, aparte de hablarnos de sus looks favoritos para vestir, no descarta animarse a ser azafata si coincide en una empresa junto a una amiga

AL DERECHO Y AL REVÉS
PING PONG
TRABAJOS EN EXPOCRUZ...
En Viva en 2012 y en Fridosa el año pasado

UN VIAJE ESPECIAL...
A EEUU, una travesía solo para las mujeres de mi familia

CHICO IDEAL...
Que sea respetuoso y que mi familia lo quiera es importante

MARCAS DE ROPA...
Michael Kors, Express, Calvin Klein y Desigual

PARA COMER...
En Santa Cruz Jardín de Asia, y en Perú toda su gastronomía

TU MASCOTA...
Sasha una perrita Schnauzer que tiene 10 años

UN PROYECTO
Tener un restaurante, iluminado con velas, muy romántico

RED SOCIAL FAVORITA...
Facebook (muero sin mi celular)

ACCSESORIO INDISPENSABLE...
Mi reloj

"Show de Shows" en procura de revolucionar la moda en Oruro

Después del éxito de la gestión pasada, cuando la marca DV Models se presentaba a la sociedad orureña con la pasarela de moda denominada "Show de Shows", ahora en su segunda versión espera romper todos los esquemas trayendo un espectáculo superior en lo que se denominó la "pasarela más grande de Oruro".

Esta pasarela tendrá un largo 50 metros, que recibirá a 47 modelos orureñas e invitados especiales, coordinando con la Secretaría de Cultura y Turismo del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gad-Oru) para celebrar el Día Internacional del Turismo, con una temática promocional de Oruro, como lo autóctono de los andes.

El director de DV Models, Luis Ramírez, manifestó que ahora se trabaja de manera más seria y espera dejar a Oruro un gran patrimonio con esta pasarela, que se emplazará en el frontis de la Gobernación de Oruro.

"Estamos con los últimos detalles de este desfile en su segunda versión, se denomina Show de Shows, que en esta oportunidad se plasma por el Día Internacional del Turismo. Este año contamos con 47 modelos, además de invitados especiales como la Miss Bolivia Tierra, María René Carmona, que estará en la pasarela más grande de Oruro", destacó.

Como se festeja con esta actividad el Día Internacional del Turismo, las diseñadoras se comprometieron a armar sus cuadros con diseños promocionales del departamento de Oruro.

"Esta vez son ocho cuadros que se presentarán en el desfile, trabajando con diferentes diseñadores de nuestro departamento por ejemplo estamos hablando de Mónica Siles, Chompas de Alpaca Romaguis, tejidos Caprichos, además de otras empresas que están apoyado este desfile", subrayó Ramírez.



BENEFICENCIA

Como es característico de Luis Ramírez, siempre muestra su compromiso con los niños que viven en el penal de "San Pedro" y con sus padres, por lo que en esta ocasión se pondrá a la venta los catálogos de moda de DV Models, y lo recaudado irá en beneficio de este sector.

"Esta revista irá en beneficio de los niños que viven con personas privadas de libertad en el penal de San Pedro, para que puedan tener un ingreso en sus múltiples necesidades, así como cada año se les apoya desinteresadamente", remarcó.

jueves, 28 de agosto de 2014

Video ELIANA GONZALEZ NOS HABLA DE SU VIAJE COMO CHICA CYZONE

SUSY DIAB, LANZA SU LÍNEA DE ROPA

Ya adelantó algo sobre su nuevo emprendimiento a Click y ahora la modelo paceña con renombre internacional, Susy Diab, busca ganar terreno en el mundo de la moda. Lanzó recientemente la línea de ropa “Susy Diab on Glamistree”, la cual se comercializa online en el sitio web del mismo nombre.

“Mi línea está dirigida a chicas jóvenes que no tienen miedo de arriesgar, que les encante la moda y sigan mi estilo urban hypster. Mujeres que sepan vestirse dependiendo de la ocasión y de cómo se sientan. Así lo hago yo, no planeo con anticipación mis atuendos porque me gusta vestirme el mismo día de acuerdo al humor en el que esté. Hay veces que me siento sexy y me dan ganas de ponerme un vestido pegado, más provocativo que muestre mi silueta, y hay ocasiones que me da ganas de vestirme con algo más loose con unos boyfriend jeans y una simple polera blanca”, explica Diab.

Confiesa que su tendencia favorita es romper con los esquemas y las reglas: “El azul no va con el negro, el rojo no va con el rosado, a un vestido de lentejuelas no le van con unas botas roqueras, son reglas de antaño que tenemos que desechar. Pues ahora puedes mezclar puntos con rayas y el bolso no le tiene que ir con tus zapatos.....simplemente diviértete y atrévete”.
“Online shopping” y "shop the look", nuevos conceptos

El concepto “online shopping” es un fenómeno muy popular en los últimos años y el cual se ajusta perfectamente a la agenda de Diab, debido a su carrera, viajes y distintos horarios.

Susy asegura que el concepto "shop the look" es bastante nuevo, pues mucha gente compra un vestido y no sabe cómo combinar el atuendo ni qué accesorios lucir. Ahora pueden comprar todo su estilo exactamente como viene en la foto y ahorrarse ese dolor de cabeza. Destaca también que las clientas tienen la opción de que si no les gusta o no les queda, devuelvan las prendas sin costo alguno.

Luce impactante con una asesoría de imagen



Lucir bella, elegante y a la moda es posible potencializando tus cualidades y estilo, sin necesidad de perder tu esencia o de transformarte en otra persona. Para ello, Raysa Suarez Williams, asesora de imagen y modelo, ofrece un servicio para conseguir estos objetivos de forma integral.

Con una sólida base en moda, arte y danza, la asesora conjuga estilos y elegancia en un trabajo impecable. “Empecé con la idea de hacer una marca que no solo ofrezca un cambio de look, sino que busque hacer un cambio integral en la persona”, cuenta la asesora de imagen, que se especializó en fashion & styling consulting en un curso de acreditación internacional a distancia (Nueva York).

Suarez brinda a sus clientes un paquete en el que trabaja vestuario, maquillaje, peinado, etiqueta y buen gusto bajo la marca Raysa Suarez Williams (RSW). Su trabajo también apunta a lo publicitario. “En las sesiones de fotos de moda manejo un concepto de arte con base en lo que se quiera proyectar para un producto o marca”, explica la cochabambina.

Colores, cortes, texturas, estilos y el buen gusto son pilares de la marca. En cuanto al trabajo de cambio de look, Suarez se orienta a todas las edades y sexos. “Lo importante es la cuestión interna, de decirte: ‘Yo me acepto tal como soy, pero puedo mejorar’. Se requiere un trabajo individual según la clienta o cliente”.

Así, la asesora busca lo mejor para dar un servicio de primer nivel porque “cada persona puede dejar una huella con su imagen”. Por eso, Raysa pretende que el cliente tenga una presencia acorde al medio donde se desenvuelve. No importa si se es mamá, ama de casa o profesional, la idea es verse impecable. “No solo es el cambio de look, sino lo protocolar que se debe seguir. La impresión visual hace mucho, pero lo que digas y el lenguaje corporal expresarán mucho más. La idea es mantener siempre nuestra personalidad, pero sacando lo mejor de uno”, afirma Suarez.

Concept, styling y production: RSW Asesoría de Imagen (m.facebook.com/RswAsesoriaDeImagen) y 76980071.

Modelos: Lucas Alencar, Natalia Herbas, Carolina David, Douglas Williams, Raysa Suarez, Mariangela Cavero, Camila Román, Camila Matienzo, Mariana Cassab, Hannah Kusstatscher.

Maquillaje: Lizandra Claros- Makeup artist, adriana espinoza, silvii guzmán-MUA y nita tapia. peluquería: Jhosselyn Morales Poma.



LENCERÍA Sexy por dentro y por fuera

Dicen que para estar atractiva por fuera… hay que empezar por dentro. Eso implica saber elegir la lencería adecuada, que mejor vaya con el estilo y las características físicas femeninas.

Para el gerente de Marketing de Ronied, Rodrigo Ugarte, lo más importante es que la mujer se sienta cómoda con la prenda íntima y que sea como una segunda piel.

Recientemente, la empresa de lencería presentó la colección denominada “La emoción del color”, como un pie a la primavera.

Un ramillete de modelos derrochó sensualidad a lo largo de la pasarela, en la que destacaron las texturas lisas, piezas llenas de romanticismo acompañadas de tonos pastel, coral y confite.

CORSÉ PARA ESTILIZAR LA FIGURA

Para quienes buscan moldear la figura, no faltaron los sexys corsés en diversos colores.

Según el ejecutivo de Ronied, los corsés están muy de moda. “Hay mujeres que lo utilizan como prenda exterior, como un básico, para combinar con jeans, con una camisa suelta, provocando un efecto de femme fatale”, dijo Ugarte.



domingo, 24 de agosto de 2014

VIVIAN HIDALGO/// LA DISEñADORA DE MODAS COCHABAMBINA OFRECIó LO úLTIMO DE SU COLECCIóN EN LONDRES Y CAUSó MUY BUENA IMPRESIóN.

El amor por su patria y la inspiración que brotan de sus textiles la llevó a ser parte de un selecto grupo de diseñadores bolivianos que triunfa en el exterior.

Apenas culminó sus estudios en el colegio Laredo Vivian Hidalgo ingresó a la Facultad de Diseño de interiores de la Universidad Mayor de San Simón; posteriormente gracias a su desempeño y deseo logró realizar una especialidad en Barcelona y finalmente una maestría en Londres. Su formación académica ha hecho de Vivian Hidalgo una artista polifacética, quien puede diseñarlo todo en gráfica, industrial, interiorismo y moda.

Esta inspiración ha sido plasmada en la marca Vivian-Diseño Contemporáneo Andino. Actualmente la diseñadora radica

en Londres, pero no ha perdido sus raíces andinas las cuales expresa en las prendas de vestir y accesorios contemporáneos que diseña.

El pasado año Hidalgo tuvo la suerte de presentarse

en “London Fashion Week” con mucha aceptación,

logrando que sus diseños fueran publicados por el British Fashion Council.

Un trabajo muy reconocido y halagado, principalmente por sus creaciones andinas.

IMAGEN ANDINA

La fuente de inspiración

de Vivian Hidalgo fluye de los textiles andinos, pero no se trata de una representación puramente estética; puesto que Hidalgo dedicó varios meses de su vida al estudio de los textiles andinos para desentrañar sus significados.

Es por ello que el hilado

y los colores de su nueva colección dan señales

de identidad, procedencia

y otros datos que están

estampados de manera creativa en su nueva colección.

Allí, en esos estampados tan livianos que fabrica Vivian Hidalgo proyecta hacia el siglo XXI está la visión andina de la concepción local del espacio y su tecnología. Estos estampados son, al mismo tiempo, tradicionales y contemporáneos.

En su colección “The Deconstracted Floral Forms Collection” (Formas Florales), Hidalgo presenta diseños inspirados en jardines y paisajes andinos y en formas complejas, orgánicas y abstractas de flores silvestres.

Los tonos de luz muestran la intensidad luminosa

de los Andes, en contraste con los textiles tradicionales de la región.

Es que para darles un toque contemporáneo Vivian Hidalgo empleó tonos ocres, tan frecuentes

en los textiles andinos,

que contrastan con las

expresiones textiles tradicionales llenas de color.

Esta joven diseñadora tiene el deseo de difundir la belleza y el color de la cultura andina, combinando el atractivo y la magnificencia de los Andes.

Las series son limitadas y cada producto es una obra de arte que combina lo rural y lo urbano, la tradición y la modernidad.


viernes, 22 de agosto de 2014

FEMENINA, UNA FIESTA DE DESCUENTOS

La tiendas de calzados FEMENINA lanzó la campaña "Sonríe estamos en descuentos" donde se podrá encontrar rebajas del 30, 40 y hasta el 50 por ciento en las marcas AZALEIA, PICCADILLY, KOLOSH, LILLYS CLOSET, y ORTOPE (para niños).

La campaña durará hasta el 6 de septiembre.

7 diseñadores alistan trajes inspirados en cine nacional



Recosturando el cine boliviano es el nombre de una colección de moda inspirada en los diseños de las películas nacionales. David Quispe, conocido como Ila Galán, es el responsable de la iniciativa e indicó que responde a una necesidad creativa de los participantes.

“Era una necesidad mía de hacer algo nuevo para la moda y gracias a la sugerencia de un amigo, Juan Pablo Ávila, pensamos en trabajar en algo relacionado al cine. Decidí dedicarnos a las producciones bolivianas, escogí diez filmes e invité a otros diseñadores”, explicó Galán.

La convocatoria se lanzó hace un par de meses por las redes sociales y ahora se realizan las producciones de las creaciones que se mostrarán en un desfile de modas en el Cine Teatro 6 de Agosto, el 5 de septiembre. El evento busca mostrar los resultados de la labor, inaugurar un ciclo de cine y recaudar fondos para la Unidad de Oncología del Hospital del niño.

Galán aseguró que el 100% de los ingresos del evento, por la venta de entradas, será destinado al centro de salud de Miraflores. Los boletos tendrán un precio de Bs 50. Sin embargo, todavía no se ha definido cuándo se los podrá adquirir y el mecanismo para su distribución.

Son aproximadamente diez piezas de siete diseñadores: Elian Mostajo Alfaro, Paola Terán, Ila Galán, Danna Galán, Guido Montaño y Carol Herbas. Las películas elegidas son Wara Wara, de José María Velasco Maidana; Vuelve Sebastiana, de Jorge Ruiz (1953); Chuquiago (1977) y Los Andes no creen en Dios (2007), de Antonio Eguino; Mi socio (1982) y El día que murió el silencio (1998), de Paolo Agazzi (1982); La nación clandestina (1989) y Para recibir el canto de los pájaros (1995), de Jorge Sanjinés; Cuestión de fe, de Marcos Loayza (1995), y ¿Quién mató a la llamita blanca?, de Rodrigo Bellott (2006).

“La idea es mostrar, además, el desarrollo del cine en el país. Por ello se eligieron producciones que son emblemáticas de nuestra historia”, agregó el también diseñador, que presentó una muestra del proyecto en la reciente versión de BoliviaLab.

Galán adelantó que tras el desfile de moda habrá una muestra itinerante en la que las creaciones se expondrán en maniquíes en salas cinematográficas de Bolivia. La fecha de inicio de esta gira aún no se definió.

Paralelamente, los participantes efectuaron sesiones de fotografía para registrar las prendas en escenarios relacionados con las cintas que los inspiran. Así, como se ve en la página de Facebook del evento, modelos lucen el traje de Mi socio ante camiones y el de Los Andes no creen en Dios en un tren. La iniciativa se perfila como una plataforma para que los diseñadores emergentes, o poco conocidos, puedan mostrar ante el público su talento y sus creaciones.

Evento

Fecha

El desfile se realizará el viernes 5 de septiembre en el Cine Teatro 6 de Agosto (Av. 6 de Agosto).

Información

Contacto

Para más datos se puede visitar la página de Facebook del evento o llamar al celular 76534205.

Imagen

Álbum

La exposición estará acompañada de fotografías de los diseños en los ambientes de cada película.

jueves, 21 de agosto de 2014

Video VERONICA ANGUS NOS CUENTA SUS PROYECTOS

Video AMAZONIA MODA EN TRINIDAD BENI ESTE SABADO

Video BATA inaugura agencia en la zona sur de La Paz

Iconoclasta promocionará la riqueza turística de Potosí

En el salón de espejos de la Gobernación se informó ayer sobre los avances del desfile de modas denominado “Iconoclasta” que se desarrollará por segunda vez en el Salar de Uyuni el 4 de octubre.
El organizador del desfile, el diseñador Galo Sánchez, dijo que más allá de la moda el acontecimiento tiene la finalidad de integrar la riqueza turística y cultural que se encuentra en el Departamento.
Anunció que participarán diseñadores de todo el país e invitados del exterior, estarán modelos de diversas regiones y habrá representantes de medios de comunicación internacional.
Afirmó que de Potosí estarán 10 simpáticas modelos, el diseñador Víctor Martínez y los estilistas Jhojan Salas y Jimmy Camargo, con sus propios equipos.
El gobernador de Potosí, Félix Gonzales, dijo que el iconoclasta es otra alternativa para mostrar los atractivos turísticos, la belleza natural y arquitectónica.
Explicó que con el acontecimiento se mostrará al mundo la riqueza cultural, la gastronomía y la artesanía, para consolidar a Potosí como destino turístico.
Previo al desfile se presentará un espectáculo con danza y grupos folklóricos de Potosí; actuarán Ángela Leiva, Guisela Santa Cruz y Esther Marisol; habrá música barroca y la presencia de dos bandas de la Villa Imperial.

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Diseñadores estarían en la segunda versión del desfile que se desarrollará el sábado 4 de octubre en el Salar de Uyuni.

Vanessa Alfaro comenzó como modelo, luego creó su propia empresa de publicidad y ahora dirige una productora y diseña ropa de pasarela.

Visionaria, emprendedora y llena de creatividad. Así es Vanessa Alfaro, una boliviana de 31 años que al vivir en territorio americano supo conquistar el mundo de la moda desde las pasarelas y el diseño de ropa; destacándose, además, como cantante, actriz y productora audiovisual.
"Siempre me gustó mucho el diseño, la moda y el entretenimiento”, asegura, al recordar que en colegio era perfeccionista con los trabajos manuales, las tarjetas que regalaba a sus amigas e incluso con la clasificación de su ropa, separada, hasta hoy, por colores, estilos y temporada.
Incursionó en el campo del modelaje a sus 17 años, plasmando su imagen en portadas de diferentes revistas y periódicos de su natal Cochabamba, y modelando prendas confeccionadas por reconocidos diseñadores en Bolivia.
Si bien este trabajo le permitió generar sus propios ingresos para cubrir gastos personales, tal como le habían instruido sus padres, dos años después, por necesidad, abrió su propia empresa de publicidad y marketing, SONNE Imagen & Producción.
"No fue fácil empezar mi propia empresa y estudiar tiempo completo en la universidad la carrera de Ingeniería Comercial”, afirma Vanessa, quien para cumplir con todas sus obligaciones dormía tres horas al día y "vivía enferma, estresada y muy cansada”.
Aquel esfuerzo, no obstante, pronto dio frutos al realizar campañas publicitarias para reconocidas marcas como Pepsi, Toyota, Nestle, Truper, Oriental y Petrobras, entre otras.
Al terminar su carrera y cuando su empresa empezaba a emprender vuelo, el amor tocó a su puerta de la forma menos pensada.
Un encuentro casual con Mauricio Lino, un boliviano americano, veterano de la guerra de Iraq, que vivía en Estados Unidos por más de nueve años, cambió el destino de Vanessa, quien hasta entonces no tenía planes de vivir en otro país.
"Él estaba en Bolivia de vacaciones visitando a su familia, en ese tiempo nos enamoramos, a los seis meses nos comprometimos, pasamos otros seis meses organizando la boda, nos casamos y finalmente me mude con él a Estados Unidos”, relata.
Pasaron siete años intensos desde aquel viaje sin retorno a Los Ángeles, California, donde tuvo que "empezar de cero”, pero con el empuje y determinación que le caracteriza, de a poco se abrió espacio en nuevos territorios artísticos.
Meses después de su llegada comenzó a estudiar actuación en la escuela The Acting Corps, de Hollywood, que le permitió formar parte de un trío de cantantes denominado I-Trilogy, con el que escribió y grabó canciones en español, inglés y portugués.
En 2010, finalmente debutó como actriz y obtuvo papeles principales en videos musicales, programas de televisión y películas, como en el videoclip Hey Daddy’s home del cantante internacional Usher, y su actuación junto al famoso actor Jack Black, en la serie de televisión I-Carly, de Nickelodeon.
Sin lugar al descanso, Vanessa retomó su actividad en los negocios con su compañía SONNE Global, pero esta vez en el campo audiovisual, con la producción de películas y grabación de canciones.
Y, por si fuera poco el peso que llevaba sobre sus hombros, volvió a incursionar en el modelaje, participando en The LA Fashion Week, el evento más importante de la industria de la moda en Los Ángeles.
Incansable en sus ideas y emprendimientos, la joven cochabambina creo a finales de 2013 la primera y única línea de ropa de mujeres licenciada por la FIFA para la Copa Mundial Brasil 2014.
"La FIFA sólo producía las mismas camisetas unisex y no existía una línea de ropa dedicada a las mujeres, con diseños más tallados al cuerpo. Me basé en diferentes estadísticas y la creciente demanda de fanáticas del fútbol, desarrollé el plan de negocios y luego lo puse a consideración de los ejecutivos de la FIFA”, afirma.
Toda la línea cuenta con 27 colecciones, cada una consta de vestidos, blusas, pantalones y faldas que vienen con las etiquetas y logos oficiales del Mundial.
Con el éxito de esta colección, realizó una nueva denominada Wonders of the World (Maravillas del mundo), conformada por vestidos cortos y largos, que fue presentada recientemente en el Ecuador Fashion Week.
"Ahora estoy diseñando el catálogo de esta colección, con nuevos modelos para otoño e invierno, para luego ofertarlos a las cadenas de tiendas de Estados Unidos”, agrega.
A futuro piensa continuar en el camino de la creación de líneas de ropa y productos para marcas establecidas y marcas propias, en las que pueda manifestar su talento y creatividad.
Aunque su familia en Bolivia y en Estados Unidos muchas veces considera que todo lo que se propone es una locura, siempre están presentes para apoyarla y darle un empujón cuando se siente decaída.
Pues, como ella misma afirma: "Si bien he logrado muchos objetivos, sabiendo que con esfuerzo y dedicación todo lo que uno se plantea puede lograrlo, pienso que todavía me falta un largo camino por recorrer y por aprender”.

Ayni Fest es el evento producido por el Mercadito Pop en la Casa Matony



Crear es un proceso único: incluye la elección de materiales, el diseño, la confección o elaboración, la paquetería, la comercialización, la promoción... Es con el espíritu colaborativo entre productores que surgió la nueva versión del Mercadito Pop, feria de diseño boliviano, que en esta oportunidad se desarrollará en la Casa Matony. El objetivo: mostrar este espacio e invadirlo para promover una verdadera explosión de creatividad.

Ayni Fest es el evento que se desarrollará mañana 22 de agosto, desde las 18.00, y el sábado 23, de 15.00 a las 22.00. La organización está a cargo de Gabriela Durán, gestora del Mercadito Pop, que ofrece no solo un marco de compra y venta de productos, sino un espacio para conocer mejor los procesos y valores con que trabajan los productores culturales en todo nivel.

La locación es la Casa Matony, ubicada en plena Calle de la Felicidad 2467, frente a Mongo’s. Este espacio, dirigido por María Teresa Rojas, lleva varios años abierto a los artistas, pero ahora será tomado por los expositores, quienes incluso utilizarán el mobiliario de la casa para montar sus stands.

La producción a ofrecerse es muy especial. Por ejemplo, Fabiola Núñez presentará su línea Pintudos: juguetes hechos de tela ecológica —reciclable y en la que se ha usado un porcentaje menor de cloro— que pueden ser pintados con acuarela una y otra vez.

También está Paso Largo, cuyos diseños son únicos y no se vuelven a repetir, con una línea muy divertida para niñas. Y Zafar, que se inspira en los bordados de las cholitas para crear faldas cortas con mucho estilo e identidad. De muestra, un botón. El resto, se podrá ver el fin de semana en el Ayni Fest.

Identidad

Minifaldas con aguayo y vestidos con bordados de enagua de Zafar, ropa infantil de varias caras y mucho más se podrá encontrar en los espacios dedicados a la indumentaria. La feria abrirá este viernes desde las 18.00 en la Casa Matony (Calle de la Felicidad 2467) y termina el sábado.

Paso Largo

Este es un vestido para niña que tiene cuatro caras, con distintos colores y diseños por lado. La combinación de colores y texturas destacan en este emprendimiento que crea piezas únicas; ningún modelo se repite. Es una creación de Erika Gonzales.

Fuentes: Gabriela Durán, de Mercadito Pop y María Teresa Rojas, de Casa Matony (Calle de la Felicidad )






miércoles, 20 de agosto de 2014

Video MODA EN CALZADO Femenina

Esther Macchiavello Las princesas de cuentos inspiraron su arte

En sus manos, tiene el talento y en su mente, la creactividad. Esther Macchiavello es una de las diseñadoras de joyas más importante de Latinoamérica. Ella y su nueva colección llegarán a la ciudad este 14 de octubre, donde será la invitada de honor en el aniversario de la revista Mary Lizzie Novias. Actualmente se encuentra en Miami y desde allí, respondió a nuestras interrogantes.

Las princesas fueron su inspiración. Su gusto por la joyería lo tiene desde pequeña, especialmente por las piedras. "Cuando era niña, me gustaba leer cuentos de princesas con coronas, todo por ver las piedras que venían en ellas", dijo la diseñadora.

Se codea entre los famosos. Entre los fieles clientes de la dama, están personalidades como Anabella Noboa; Miss República Dominicana, Carmen Rita Pérez; la ejecutiva del hotel Ritz de España, Yolanda Hoyos; Isabel Bucaramán, ejecutiva de CNN y entre otras famosas, la Virreina del Miss Universo, Constanza Baez. "Me encanta diseñar para las mujeres, porque ellas una vez que usan mis joyas vuelven por más", contó Macchiavello.

Lo que traerá a Bolivia. Cuando llegue a la ciudad, presentará su colección de joyas 2015, las cuales están inspiradas en los paisajes, los colores de Bolivia y la belleza de las mujeres. "No se imaginan las sorpresas que llevaré a Santa Cruz", finalizó.

100 años contenidas por el sostén

A veces, las cosas más grandes nacen de una idea estúpida o de pura necesidad. Al corsé que tanto apretaba a las mujeres una inquieta dama le cortó las varillas, le puso tirantes y creó un invento que marcó el siglo XX para el mundo femenino.

En 1914 una joven de 19 años patentó lo que hoy todo el mundo conoce como sujetador, brasier o sostén. La prenda no consiguió mucho éxito cuando se comenzó a comercializarla, pero hoy mueve grandes cantidades de dinero y sigue siendo la prenda fetiche de muchos.

Hace 100 años

En 1910 Mary Phelps Jacob modificó su incómodo corsé y así fabricó un sostén que patentó años más tarde.

Hay que aclarar que no se trata del primer sujetador de la historia, pero su diseño fue el primero en ser ampliamente utilizado. Marie Tucek patentó el sujetador por primera vez en 1893 pero era mucho más complejo, lo que hizo Jacob fue simplificarlo.

Lo que parecía un perfecto negocio, no lo fue para Jacob. Su empresa, Fashion Form Brassiere Company, no registró grandes ganancias, por ello, decidió aceptar una oferta por $us 1.500 de la Warner Brothers Corset Company de Bridgeport por los derechos de su patente.

Consolidación

La llegada de la Primera Guerra Mundial dio el paso definitivo a la instauración del sujetador. Y es que, el metal destinado a la fabricación del corsé lo monopolizaba ahora la construcción de material de guerra.

A esto se unió que las mujeres comenzaron a trabajar en las fábricas ante la necesidad de hombres, por lo que resultaba imposible combinar horas y horas de trabajo con esa incómoda prenda.

Hoy en día

A pesar de que fue en los años 30 cuando, por primera vez, se estandarizaron las tallas de los sujetadores gracias a la modista Ida Rosenthal, al día de hoy, una de cada dos mujeres europeas no conoce su talla real y una de cada tres, no usa sostén.

Mientras que en Latinoamérica su uso es mucho más generalizado y en países como Colombia y Brasil hay grandes industrias dedicadas a su elaboración, conjugando materiales, diseños y colores porque el sostén es, definitivamente, una prenda sensual que hombres y mujeres aman


martes, 19 de agosto de 2014

Video LA PAZ LENCERIA DE TEMPORADA

Video SUSY DIAB LANZARA SU LINEA DE ROPA

Video Ronied cumplió 20 años y organizó desfile de lencería

Video Sophia Calvo presentándose en un video a la Universidad de Chile

Aprenda a elegir los anteojos según el rostro

Los anteojos son algo imprescindible para muchas mujeres ya que les ayudan a ver mejor. Pero además, fueron tomando su lugar protagónico a la hora de armar un look, pasando a ser un accesorio que define nuestro estilo. Antes que nada, es fundamental que tengas bien en claro qué tipo de cara tienes. Si todavía no lo sabes, te aconsejo que lo averigues. Ya que el par incorrecto puede sumarte años o hacerte ver mal. Para las mujeres de cara cuadrada necesitan suavizar sus rasgos. Por ello los anteojos de ángulos redondeados son ideales. Las que tengan el rostro más largo que ancho también deberán "disimular" algunos rasgos. Este tipo de rostro se caracteriza por tener una frente alta y ahí está justamente lo que hay que ocultar. Busca lentes con marco rectangular ancho y colores oscuros. Para aquellas que tienen el rostro redondo deberán buscar achicarlo, usando lentes que sobresalgan de la cara. Quedan prohibidos los marcos finos.

Deporte y moda sí combinan

La moda se extiende por lo ancho y lo largo del ropero, incluso llegando al sector "sport" de cualquier chica. Por ello, Patra presenta su última colección y mejores sugerencias para aquellas que no les gusta salir del molde "chic", ni siquiera para hacer ejercicios.

Para destacarse. Los colores llamativos no solo han predominado en los estilos glamorosos y de alta costura, también están en las prendas para practicar algún deporte. Entre ellos se destaca el naranja, el negro y el morado.

Comodidad. Cabe mencionar que una de las principales recomendaciones de los especialistas en actividad física, es que la ropa que vaya a utilizar una persona para hacer ejercicios sea lo más cómoda posible. "En el mejor de los casos se ayuda a mejorar la postura", aseveró Ana María Roca, entrenadora física.

Susy Diab ahora diseña

Hoy está en Chile, grabando un comercial y haciendo fotos para la campaña en Latinoamérica de la empresa multinacional Procter & Gamble. En un par de días, Susy Diab retornará a su lugar de residencia, Los Ángeles, EEUU, desde donde hace seis meses viene "maquinando" una sorpresa.

La exitosa modelo paceña ha creado una línea de ropa, Susy Diab on Glamistree, disponible en el sitio web del mismo nombre. Shop the look se llama la modalidad de ventas; “el concepto online shopping es un fenómeno muy popular en los últimos años y, debido a mi carrera, viajes y distintos horarios, se me complica abrir un local de ropa, pero como siempre me encantó la moda y quería tener mi propia línea, creo que es el mejor camino para hacerlo.

Mucha gente compra un vestido y no sabe cómo combinarlo; así que ahora pueden comprar todo mi look exactamente como viene en la foto, y ahorrarse ese dolor de cabeza”, explica Susy y agrega que, en caso de que no quedara bien a la compradora, tiene la opción de devolverlo sin costo adicional.

La modelo hace una fuerte apuesta por el estilo urban hypster, el mismo que la identifica a la hora de vestir, bajo la consigna “diviértete”.

“El azul no va con el negro, un vestido de lentejuelas no va con botas roqueras, son reglas de antaño que tenemos que desechar”, dice la diva, que propone una dosis de osadía.





lunes, 18 de agosto de 2014

El nacimiento de una nueva diseñadora

Comenzó como una concursante de Cosplay (costumeplay-juego de vestuario), en varios encuentros de anime, ahora Jhaneline Ovando Saavedra es toda una diseñadora de modas inspirada en estos mundos de fantasía, por lo que fue el encuentro "Legend Rising" (Leyenda Creciente) en Oruro, donde decidió presentar su primer desfile de modas.

La muestra del talento de la diseñadora cochabambina se registró en el salón de actos de la Casa Municipal de Culturas "Javier Echenique Álvarez", el sábado 16 de agosto, entrada la noche.

Vestidos de noche confeccionados en tules, telas y encajes, fueron los que predominaron en esta primera experiencia de la joven diseñadora, que a la vez son inspirados en diosas del olimpo, buscando un estilo romántico, dando seguridad y belleza a la mujer.

La creadora de estos hermosos vestidos que fueron del agrado de los asistentes a este encuentro de anime, Jhaneline Ovando, manifestó el agradecimiento a la ciudad de Oruro, que le dio la oportunidad de mostrarse como diseñadora profesional.

"Muchas gracias por asistir a este mi primer desfile de modas. Yo quería hacer este desfile en Oruro, porque Oruro siempre me ha recibido con las puertas abiertas. A mí esta ciudad nunca me ha fallado, me ha dado mis grandes sueños y mis grandes ilusiones y este es uno de ellos, que gracias a ustedes se ha podido hacer realidad", remarcó.

Ahora el objetivo es de mostrar sus creaciones en grandes pasarelas, para empezar a llegar a nivel nacional e internacional, que es un reto para todos los diseñadores.

domingo, 17 de agosto de 2014

Tradición vs. Modernidad

Vivian Contemporary Andean Design es una marca creada el 2010 por la diseñadora boliviana Vivian Hidalgo, que radica en Londres. Vivian rinde homenaje a su herencia andina con una gama de moda y accesorios contemporáneos, ofreciendo a sus clientes prendas de alta calidad que combinan el estilo actual con la esencia del lenguaje visual de los tejidos tradicionales andinos. Los diseños, colores e inspiración que están detrás de las colecciones de Vivian son únicos. La diseñadora produce una serie limitada de prendas para cada temporada, considerando a cada producto una obra de arte y que para ella representa la fusión multicultural contemporánea, combinando lo rural y lo urbano, la tradición con la modernidad.

Para esta colección, que fue presentada en Londres para Somerset House y denominada “Formas florales”, la diseñadora se ha inspirado en los jardines y los paisajes andinos. Formas complejas, orgánicas y abstractas de flores exóticas en tonos intensos que reflejan la luz de los Andes, contrastando con los telares tradicionales de la cultura Andina para resaltar la belleza natural de las formas florales.

Las colecciones de Vivian están dirigidas a las personas que aprecian los diseños originales y exclusivos por su belleza, gama de colores, significado histórico y valor artístico. El material utilizado es 100 por ciento seda y satín italiano, pero la confección es realizada en Bolivia.

Diseños: Vivian Contemporary

Andean Design

Modelo: Giulia Weisman

Maquillaje y Estilismo:

Marcelo Antezana/ La Meson

Producción: Alejandra Oliva

Fotos: Álvaro Gumucio Li.





sábado, 16 de agosto de 2014

EL LOOK ROMÁNTICO DE LAS ESTRELLAS EN EL ESTRENO

El estreno de la adaptación cinematográfica de la novela para adolescentes, “The Giver”, en Nueva York (Estados Unidos)reunió a celebridades como Taylor Swift, Katie Holmes y Odeya Rush.

Las actrices optaron por los colores rojos y rosados y por un estilo muy romántico



viernes, 15 de agosto de 2014

SE GRADÚAN LAS 20 PRIMERAS CHOLITAS MODELOS

Ya está abierta la inscripción para la segunda tanda de modelos de trajes de cholita. El periodo fenecerá a fines de mes.

L as primeras 20 graduadas de la Escuela de Modelaje para Cholitas hicieron su primera pasarela esta semana, en el hotel Torino, donde mostraron el singular atavío propio de su cultura y las técnicas de paseo por las pasarelas.

Los movimientos bruscos pero combinados con el coqueteo femenino fue parte de la singularidad de las demostraciones que arrancaron los aplausos de los invitados a la presentación.

Moda y tradición. Con paso seguro, la noche del pasado martes, las integrantes de la escuela, creada por Rosario Aguilar, iban y venían con las más recientes tendencias de este vestuario que, sin embargo, no se aparta de los marcos tradicionales.

Según Aguilar, gerente de Promociones Rosario, "esa noche, ellas han modelado lo que han aprendido, como demostrar el zapato, el sombrero, las joyas, las mantas, las polleras, las enagua y las blusas. Ahora estas cholitas y señoritas pasan a ser parte de la pasarela como modelos profesionales para diferentes actividades".

En marzo pasado, se iniciaron las clases de la escuela de modelaje que, según Aguilar, tiene el fin de optimizar el modelaje de este tipo de prendas ya que, en algunas pasarelas, se vio modelar cholitas con actitudes muy occidentalizadas. Ahora, las graduadas ya tienen dos actividades previstas. En octubre estarán en Santa Cruz, "la ciudad del modelaje", según la gerente del emprendimiento, donde realizarán una pasarela en los actos de homenaje a la fundación de La Paz. "Creo que ya estamos a pasos del evento, la próxima semana viajo allá para la organización. Luego tenemos previsto presentarnos también en Cochabamba".

Al rescate de la pollera. Según Aguilar, la escuela abre sus puertas tanto a cholitas como también a las señoritas que quieran vestir la pollera para modelar. La representante afirmó que lo importante es que sean parte de Promociones Rosario y "sin discriminaciones, rompan hitos como cholitas". Comento que en el grupo de graduadas, diez de ellas son señoritas y las otras 10, cholitas. En algunos casos se trata de las hijas o las nietas de señoras de pollera que quisieron vestir ese ropaje.

Finalmente, Aguilar señaló que ya se abrió un nuevo ciclo de formación en la escuela de modelaje, para lo cual se recibirán inscripciones hasta fines de agosto. "Recibimos inscripciones de 15.00 a 18.00 los sábados, que es cuando pasan clases las señoritas. Sólo necesitan traer una foto cuatro por cuatro, fotocopia de su carnet y 200 bolivianos".

Asegura que tras la formación no requieren firmar contratos, pero se les pide lealtad al trabajar.

200 bolivianos es el costo de la matrícula en la escuela para cholitas modelos.

jueves, 14 de agosto de 2014

Video CALZADOS FEMENINA CALZADOS

Video ERICA KAISER VUELVE AL MODELAJE

LA MODA DE LA CHOLA PACEÑA CAMBIA CADA MES

Polleras, blusas y mantas son las prendas típicas de vestir de la chola paceña. Reflejan la identidad de la cultura boliviana, especialmente la del occidente del país y son indumentarias confeccionadas por habilidosos y creativos artesanos, quienes buscan permanentemente innovar en telas, diseños y colores. Ellos tienen la misión de vestir a sus clientas con las últimas tendencias de la moda.
En la avenida Alfonso Ugarte, ubicada en la zona 16 de Julio de la ciudad de El Alto, se encuentran las principales galerías que ofrecen una amplia variedad de prendas de vestir para la chola paceña. Allí se encuentran las novedades en cuanto a telas de diferentes colores y diseños para confección de polleras, blusas y mantas, las cuales son expuestas por los artesanos que se preocupan por cada detalle durante la elaboración de esta indumentaria típica paceña.
Hilarión Tola Flores trabaja hace 17 años en la confección de polleras, blusas y mantas. Al ingresar en la Pollerería Milenka lo primero que se observa es la última variedad de prendas confeccionadas a mano o con la ayuda de su máquina de coser. Cada vez que una tela nueva pasa por sus manos se convierte en un diseño novedoso.
"A la mujer de pollera le gusta cambiar constantemente de diseños. Durante el año llegan 12 o más novedades en telas para elaborar las polleras, eso nos obliga a sacar cada mes nuevos diseños. Por ejemplo, antes las polleras se las elaboraba con flores grandes y ahora la moda cambió a flores más pequeñas con el fondo blanco. También sucede esto con las, mantas y blusas”, explicó Tola.
Los artesanos de las galerías ubicadas en la avenida Alfonso Ugarte aseguran que el requemado es la tela con mayor aceptación de parte de la chola paceña, pero debe ir acompañada de diseños creativos e innovadores.

Las últimas tendencias en polleras son de color rojo, amarillo, morado, rosado, celeste y verde, dejando a un lado las de color café, guindo y naranja. Los diseños se los puede encontrar con flores estampadas, animal print, círculos de diferentes colores o bordados por las habilidosas manos de los artesanos.

Otra alternativa son las polleras con diferentes tonalidades de color, en cuyas partes superior e inferior se ubican las tonalidades fuertes dejando el centro con una coloración suave y sin diseños.
La última tendencia en mantas son las bordadas a mano utilizando telas nacionales y piedras importadas que forman elementos característicos de la cultura paceña o boliviana. Se ofrecen así diseños particulares con toques de elegancia. También se las puede encontrar transparentes y con flores bordadas a mano.
"A mí me gusta utilizar las mantas que tienen tejidos a mano. Constantemente estamos en busca de nuevos diseños de polleras y mantas porque la moda cambia rápido”, manifestó Felipa, de 52 años, compradora que acude a las galerías en busca de novedades.
En relación con las blusas, las más solicitadas son las transparentes con diseños de piedras, elementos de la cultura nacional bordados a mano, dependiendo de la creatividad del artesano y son confeccionadas en algodón o poliéster. El color de la blusa lo define la manta.
Para confeccionar una pollera, blusa o manta se necesita tiempo, dedicación y sobre todo creatividad. Además de varios metros de tela importada de Corea o China dependiendo del tamaño y diseño. También se utiliza la tela nacional.
La artesana de la Pollerería Silvia, Arminda Vargas Chambi, aseguró que "las compradoras son exigentes con las novedades. Muchas veces, cuando un artesano se adelanta con la novedad, los otros artesanos se quedan con la tela sin poderla vender después. Por eso hacemos diseños para que les guste a nuestras clientas”.
Las últimas tendencias son ofrecidas en las galerías como "diseños exclusivos” para la chola paceña y cada galería tiene diferentes creaciones con el propósito de que las compradoras no encuentren el mismo elemento en dos tiendas diferentes.
Para el artesano Juan Bautista, la identidad que tiene la vestimenta de la chola paceña cada año cobra más fuerza en especial durante las entradas folklóricas, sobre todo en el Gran Poder. También la gente que vive en la zona Sur acude a las galerías en busca de diseños novedosos, principalmente en época de Carnaval, Entrada universitaria y otras festividades características de la ciudad de La Paz.

Punto de vista
Mircko Vera Zegarra Sociólogo
Las tendencias de la moda para la chola paceña
Mucho se ha hablado del origen peninsular de la vestimenta de la chola, pero parece que para la mayoría eso es lo único que se necesita saber. Como cualquier vestimenta, la de la chola tiene referentes sociales y culturales, pero tiene muchos matices que la distinguen de la urbana y de influencia occidental. Aunque nuestra sociedad no está tan influenciada por la moda internacional, cada vez se acepta más como principal patrón de moda al cambio estacional (primavera/verano y otoño/invierno), pero para la moda de la chola paceña, sin estar aislado de las tendencias mundiales, tiene su propia dinámica.
Culturalmente hay elementos en la vestimenta de la chola que son más o menos invariables, como el estado civil de la mujer, que determina si lleva manta o mantilla, o hasta la cantidad de tela para las polleras, pero las tendencias en la moda son el resultado de acuciosas diseñadoras/es siempre despabilados al mercado y a la moda local y mundial.
Por tanto, las pautas culturales de la vestimenta, sin perder su esencia, absorben tendencias del mercado y la moda mundial. Ya es común ver a una cholita con esas tendencias.

Maxi, Midi, Mini Faldas y figuras

Una prenda que ha estado con la mujer desde tiempos medievales donde los largos eran de 3 metros de diámetro, hasta las polémicas minifaldas de los '60, es la falda, y en prenda entera, el vestido. Hoy no solamente tenemos que vestir a la moda, identificar el largo que mejor me queda y que fluya con las líneas naturales del cuerpo es clave.

Mi figura. Para conocer la forma de tu cuerpo es ideal acudir a un asesor de imagen que pueda entregar un análisis correcto, el espejo de cuerpo entero es un buen aliado, para hacerlo debes poner atención en la diferencia entre el ancho de tus hombros y tus caderas, así como la del largo de tus piernas y el alto de tu torso, así podrás descubrir las proporciones de tu cuerpo.

Marlen Valdez nos entrega consejos de cómo armar looks ideales para nuestra figura, divertidos y a la moda “Sentirse cómoda con lo que llevamos puesto nos hace sentir seguras y eso hace que brillemos con cada paso que damos, no importa el lugar donde vamos”, agrega.//

Maxi vestido
Diagonal hondón
Delaostia

Ideal para mujeres con altura, si tiene un corte debajo del busto favorece a las mujeres más rellenitas, puedes usarlo con sandalias bajas o altas y que tengan color contraste. Es ideal para estar cómoda en el día a día.//

Falda irregular Falda mullet
Delaostia
Para todas las figuras, con excepción de la forma triángulo, ya que debemos evitar el volumen en las caderas. Ojo con largo frontal, debes usar tacos altos en color “nude” o tono piel, si el zapato es colorido cuida que no tenga broche o correa en el tobillo para que no acorte las piernas. Este look es moderno y divertido para usarlo de día o un evento.//

Falda campana
Chancerylane coral
Delaostia
Excelente para mujeres con piernas delgadas, si las tienes cortas fíjate que la cintura sea alta, si tienes caderas anchas que sea más larga, en telas suave con estampados pequeños y sin pliegues. Si tus piernas son gruesas busca el largo hasta la rodilla.

Un look casual ideal para una salida con amigos .//

Vestido bicolor
Tipo lápiz
Markova
A las curvilíneas les resalta la figura muy bien, cuida que el largo esté sobre tu rodilla, complementa con unos zapatos altos que no tenga broche o correa en el tobillo. Si tus piernas son cortas utiliza zapatos “nude”para que se vean más largas y estilizadas.

Fíjate que el cambio de color aporte, no esté a la altura de la cintura así se crea la ilusión de un torso largo. Un look ideal para un coctel formal o para ir al trabajo.//

Nuestra
Experta opina

Ericka Justiniano

De Wapa's Boutique

La pasarela de la vida

La mujer moderna, en su día a día tiene que verse siempre reluciente y femenina, una prenda que ayuda a resaltar estos atributos son las faldas y vestidos. Es importante tener criterios para que esa belleza no se opaque por no elegir las prendas correctas.

Una prenda favorita en el outfit de las mujeres por su sensualidad y porque permite darse un toque muy femenino, son las faldas. No importa si eres joven o mayor, con muchas o pocas curvas, existe la falda perfecta para toda figura. El secreto para escoger la falda perfecta es conocer tu tipo de cuerpo (tu silueta), sentirte cómoda y tener en cuenta la ocasión. El largo ideal para todas las mujeres es hasta la rodilla. Si eres bajita, la puedes usar una o dos pulgadas por encima para verte más estilizada, pero siempre evita llevarla por debajo de las rodillas hasta la mitad de tu pantorrilla pues te verás más bajita, las largas pueden ser casuales durante el día (algodón y encaje estilo hippie o playero) o para fiestas formales.

Te recomiendo utilizar tacones, ya que estiliza tu figura aparte que te da un poco de más altura y te entregan una excelente imagen sofisticada. Los cinturones te ayudarán a definir tu cintura, puedes elegirlos delgados o anchos, dependiendo de tu figura.

Un consejo que le entrego a mi clientes es que siempre deben vestir de acuerdo a su estilo y no lo que impone la moda, si no tienes claro cuál es tu estilo o cómo puedes expresar tu personalidad y deslumbrar en la pasarela de la vida, te invito a que vengas a verme en Wapa's y junto a mi equipo logremos sacar esa mujer independiente y hermosa que llevas dentro. //

ADRIANA DE LA FUENTE, ¡ENCANTADORA!

Adriana De La Fuente tiene 23 años y está culminando la carrera de Ingeniería Comercial. Esta simpática Embajadora de Burn (Coca Cola) dio hace poco sus primeros pasos en el modelaje.

Adriana también forma parte de la fraternidad de caporales “Mi Viejo San Simón”.

¿Desde qué edad modelas? ¿Cuáles han sido tus trabajos más importantes?

No modelo desde hace mucho. Hace un año que me pidieron que salga en una producción y ahí fue cuando me animé. Respecto a los trabajos más importantes que hice fue el trabajar con una de las maquillistas con mayor renombre a nivel local: Lizandra Claros, como modelo en su propuesta de haute couture en maquillaje. También trabajé con Raysa Suarez en una de sus producciones de fashion styling.

¿Por qué decidiste estudiar Ingeniería Comercial?

Siempre me atrajo mucho el marketing y la publicidad, y en Ingeniería Comercial pude aprender sobre esto y muchas otras ramas relacionadas.

¿Qué tal la experiencia como embajadora de Burn?

Trabajar como embajadora de Burn es una muy buena experiencia en la formación de mi carrera. Trabajo con Burn, Powerade, Aquarius y Vital. Hacemos trade marketing, sampling y visitamos clientes. Son tres años que trabajo en ello.

¿Bailas caporales ¿te consideras una joven que defiende el folklore nacional? ¿Por qué?

No sé si defienda el folklore, pero bailo caporales en mi viejo San Simón hace cinco años y cada vez lo hago con más fe. La virgencita me sigue sorprendiendo, me encanta escuchar la banda y alegrar a la gente. Es una experiencia inexplicable.

La propuesta de Lucía Asín: Vibraciones urbanas




Un estilo urbano y juvenil es lo que propone Chikle. Lucía Asín, diseñadora de la marca, juega con estampados, colores y texturas para ofrecer ropa de última tendencia, cuyo principal público son las mujeres jóvenes, modernas y “muy chic”.

“El diseño de moda en Bolivia por lo general se entiende solamente como algo relacionado con la alta costura. Yo me propuse cambiar eso y ofrecer algo diferente, ropa urbana hecha por un diseñador”, explica la cochabambina que vivió en Buenos Aires y se inspiró en la moda y diseño independiente del vecino país.

Chikle cuenta con colecciones y minicolecciones, donde destacan: Cosmic Evolution, Sweet September y Halloween. “Estoy preparando una nueva colección que presentaré en octubre y será una campaña muy grande para el verano 2014”, afirma Asín, quien intenta vincular la música con las piezas que diseña. “El arte es muy importante, ya que le da un toque diferente a mis diseños”.

Poleras, blusas, camisas, chalecos, faldas y calzas son las principales piezas que ofrece la marca. Entre los accesorios destacan bufandas, gorros, cintas con tachas, coronas de flores, turbantes y bisutería.

“Nuestro estilo puede ser definido como street style: las prendas y accesorios están inspirados en los blogs de moda que reviso, lo que me hace adecuar todo lo que veo a nuestro país para crear diferentes outfits (conjuntos de ropa)”, agrega.

Los precios van desde Bs 25 hasta Bs 200 y se encuentran disponibles en Cochabamba y en La Paz.

Rockero

Tachas, medias lycra con estampado o rasgaduras y chamarras de cuero componen un look invernal muy sexy, para chicas que no le temen a imponer tendencia.

Estampado

Blazers, corsés y mallas con estampados espaciales componen la colección Cosmic. Las piezas se combinan con jeans, poleras de tonos enteros y con tacones altos.

Romántico

Blusas de encajes, faldas de seda y coronas de flores brindan un look muy bohemio, donde los tonos pastel y blancos se mezclan. Ideal para chicas románticas que disfrutan de la moda.

Moderno

Las poleras de Chikle son de algodón y tienen estampados muy modernos como calaveras, flores y frases y se combinan con jeans, faldas, shorts, botas o tacones medianos.

Vestuario: Chikle (CBBA- Backstage: Av. Potosí 1171 y La Paz- Bona Donnas: Calle 21 8413)

Fotos: Álvaro Gumucio Li (Gumo) y Rodrigo Zabala. Modelos: Carolina Moyano, Fer Rodríguez, Laura Krützfeld, Lorena Rollano y Lucía Asín. Maquillaje: Nita Tapia, Fredy Meza, Makeuo Artist y Lizandra Claros. Peluquería: Lado B y Pamela Ayala. zapatos, carteras y cinturones: Casa Elena. Asistente de fotografía: Paulo Andrés Saavedra Rodríguez Iluminación: PCM. Colaboradores: Familia Lenaz, Luis Moyano, Marcia Jiménez, Diego Jordán, Mariana Jordán, Leo Vidal, Vaal Barreto, Carolina Vidal, Pamela Ayala, Mónica Abujder, Wendy García, Christian Camacho.




miércoles, 13 de agosto de 2014

PARA ADULTOS Crean zapatos anticaídas

Investigadores de B-Shoe Technologies, B-S T (en Haifa, Israel) desarrollaron un zapato anticaída que incorpora sensores de presión, un dispositivo de movimiento integrado en la suela, un microprocesador y algoritmos inteligentes que permiten recuperar automáticamente el equilibrio, imitando el paso natural hacia atrás y evitando que las personas se caigan de forma accidental.

Cuando los sensores detectan un desequilibrio, el dispositivo de movimiento tira del zapato ligeramente y suavemente hacia atrás hasta que el usuario recupera el equilibrio.

lunes, 11 de agosto de 2014

La moda en Miss Bolivia

Se veía llegar el triunfo anunciado de las ganadoras del certamen de la belleza nacional al que concurrieron 23 representantes de los diferentes departamentos del país.

En materia de moda, la gala destacó el boom de las transparencias que viene arrasando por el mundo del glamour, logradas por algunos de los mejores diseñadores del país con una indudable presencia casi total de profesionales del Oriente. Mientras que algunos optaron por una "sobriedad relativa "otros eligieron plumas, pedrería, asimetrías, colas…y desde luego, transparencias en mangas largas, escotes, espaldas y piernas.

La estatura promedio de las participantes oscila entre 1.70 y 1.86 mts, lo que junto a los altos tacones, muchas veces supera con holgura los dos metros, lo que nos hace comprender la cantidad de elementos incorporados, que de otro modo no lucirían bien.

En la gala predominaron los colores pasteles, aunque el rojo también fue protagonista de la noche vistiendo a cinco de las concursantes. Entre los materiales más utilizados estuvo el encaje, el tul bordado, las gasas, los tafetanes y las sedas.

Muchos afirman que el traje de gala es determinante en la decisión del jurado, debemos añadir que la belleza, el peinado, maquillaje y ese toque de ángel que se destaca en pasarela son los complementos perfectos de un gran vestido.

Este año las ganadoras fueron:

Miss Bolivia, la beniana Romina Rocamonje.

Miss Mundo, Andrea Forfori representante del Litoral.

Mis Bolivia Tierra, la chuquisaqueña Eloísa Gutiérrez.

Mis Bolivia Internacional, la cruceña Joselyn Toro.

Miss Bolivia Turismo, la cochabambina Nicole Vargas.

Miss Bolivia Grand, la cruceña Camila Lepere.



La Plata 5960- Facebook: Monikaltamoda- monikaviste@yahoo.es

Cel 72450965 - 5251958-5253127

Comodidad & estilo

ROMAN JEANS es una marca boliviana creada con pasión, que le imprime creatividad a las tendencias internacionales de la moda generando innovación constante en todos los elementos para desarrollar un producto único, moderno, cómodo, con elegancia y estilo. Además de excelente horma y cuidado especial en los detalles, imprime un fuerte sello de identidad a cada prenda.

Nuestro estilo innovador y vanguardista y nuestra filosofía de servicio, cercanía y atención orientada siempre al cliente nos han permitido ser grandes protagonistas de la moda y abrirnos camino en un mercado siempre cambiante y competitivo, manteniendo la consigna de una mejora continua y la evolución constante de la prenda.

Modelo: Cecilia Toro

Vestuario: Roman Jeans

Fotografía: Danilo Balderrama

Producción: Sandra Cassab

Estilistas: Marcela Cano y Carola Covarrubias / MACC

Maquillaje: Irma Claros / Perfumería Lilian



domingo, 10 de agosto de 2014

Corte sirena, ventajas y desventajas

En Santa Cruz y en todas partes del mundo, las mujeres tienen preferencia por los vestidos con corte sirena, ya que estos son muy femeninos, elegantes y sensuales, pero no todo lo que se ve hermoso es para todas las formas de cuerpo. Para ello, las diseñadoras Elva Nagashiro y Érika Weise puntualizan pros y contras de vestir uno de estos trajes que generalmente son largos.

Diseño. Este tipo de vestido es ideal para lucirlo en ocasiones elegantes en las que una no tiene necesidad de muchos movimientos, ya que el diseño tubo en la parte de las piernas, impide caminar rápido y con facilidad, indicó Nagashiro.

La primera ventaja de usar uno de estos trajes es que estiliza la figura, destaca la cintura y la cadera, ideal para mujeres con cuerpo tipo reloj de arena.

Tipo de cuerpo. Es un corte para las mujeres delgadas, pues al ser tan ajustado al cuerpo, las caderas son las protagonistas. El corte hace que las caderas se vean más anchas y grandes, y no es necesario que se tengan glúteos grandes, porque el diseño acomoda bien, al contrario no es recomendado para mujeres con exagerados "pompis", piernas gruesas o caderonas, "porque haría ver vulgar este vestuario", aseguró Elva.

Figura definida. Este vestido se encarga de afinar tu cintura, destacar el pecho y alargar las piernas. En algunos trajes, dependiendo de cómo sea el modelo en la parte superior, recomiendan usar un corsé por debajo, para que la zona abdominal se vea impecable.

Importancia de la estatura. El tipo de corte es ideal para las mujeres altas. Al comenzar a abrirse por debajo de las rodillas, el vestido dará la ilusión de alargar la silueta. Para las mujeres bajitas, el vestido se encarga de acortar el torso y las piernas, así que ambas diseñadoras no lo recomiendan, aunque tampoco está prohibido.

Escotes. Llevar el escote por delante o en la espalda, no es ninguna barrera para que se vea hermoso. Lo recomendable es que no lleve en ambos lados, ya que se puede ver vulgar.

viernes, 8 de agosto de 2014

Video DESFILE MAS BELLAS DE BOLIVIA

Linda. Killa Tedesqui es una paceña que radica en el país vasco y se ha ganado un puesto en los concursos de belleza.

Se fue a España hace unos años, allí la paceña Killa Tedesqui, se ha ganado un lugar en el mundo de los concursos de belleza.

Ella actualmente es la organizadora y directora del Miss Primavera España, donde recientemente la estudiante y camarera Yefrica Rodríguez (fotos), de 20 años ha sido la ganadora de dicho certamen, siendo la primera latinoamericana que consigue este cetro, y la primera también en representar a España en un mundial de belleza.

Lo que quiere la boliviana. La agencia de modelos de la paceña busca modelos de mujeres, no solo damas hermosas por fuera, sino también por dentro. En estos cinco años que radica en España Tedesqui, ha logrado descubrir talento en pasarela.

Una mujer emprendedora. Killa tiene 29 años de edad, estudió Comunicación, Teatro y Cine en Brasil, España y Bolivia. Vive en España y es una reconocida profesional y ganadora de importantes premios a nivel internacional.

jueves, 7 de agosto de 2014

12 Diseñadores La Amazonia se pondrá de moda

Trinidad se vestirá con sus mejores galas, ya que se viene la sexta versión del evento Amazonia Moda. Este año la temática es la bella población de Bella Vista, como uno de los principales lugares turísticos del Beni para el mundo, todo esto es lo que se podrá ver en majestuosos vestuarios.

Más detalles del evento. El evento se realizará en el club social 18 de Noviembre en la ciudad de Trinidad, Beni, el 23 de agosto, a partir de las 21:00, para todos los amantes de la moda. Quien estará a cargo de la organización es el destacado Gino Kikunaga, él año tras año se luce con esta gran pasarela, la cual ha ganado prestigio en todos estos años de trabajo y esfuerzo.

Los diseñadores en las pasarelas. Los encargados de mostrar moda serán Galo Sánchez, Danner Luna, Sonia Said, Verónica Zapata, Úrsula Cabrera, Nájera Nacif, Papingo y Maminga, Gonzalo Plaza, Vivi Mercado, Carla Quiroga, Daniel Parada, Escuela de diseño Danner Luna. A ellos se le sumará la boutique Moda Urbana y boutique Caramelo, sin duda más de uno viajará hasta la ciudad de los ganaderos.

Bellas modelos son las invitadas. Las bellas manequíes que mostrarán las últimas tendencias de la colección primavera/verano, serán de GK agencia de modelos del Beni, Studio A de Santa Cruz y La Meson de Cochabamba. Son más de 50 modelos que esa noche estarán en pasarela.

ALEJANDRA RIVERO ¡GUAPA!

Alejandra Rivero es una de las modelos top de la Agencia Ivana Sánchez.

Tiene 21 años y estudia Comunicación Social en la Universidad Católica Boliviana (UCB). En esta entrevista destaca que le gusta de su carrera y el modelaje el lado creativo.

Entre otras de sus aficiones están la moda, la fotografía y la pintura.

¿Desde qué edad modelas? ¿Cuáles han sido los trabajos más importantes que realizaste como modelo?

Modelo desde mis 19 años. No podría categorizar algún trabajo como más o menos importante, todos lo son, porque en todos aprendes cosas nuevas que te sirven para seguir progresando.

¿Te gusta más la pasarela o la fotografía? ¿Por qué?

La fotografía definitivamente. Para mí la fotografía es un arte y por lo tanto otra forma de expresión. Siento que puedo ser creativa, además puedo liberarme de cierta forma cuando modelo para ser fotografiada.

¿Cómo cuidas tu figura?

Me encanta la comida y mentiría si diría que como súper sano, pero en general procuro dejar esos gustos para los fines de semana. Camino bastante, para mí es el mejor ejercicio.

¿Por qué decidiste estudiar Comunicación Social?

Estoy enamorada de mi carrera, y para mí no hay nada más importante que tener pasión en tu vida con todo, incluyendo lo que harás para vivir. La escogí porque me parece que en cualquier área que te enfoques dentro de la carrera hay espacio para la creatividad y el arte.